O Cavaleiro Púrpura Escuro ou o Mistério de Koroviev. Onde Bulgakov encontrou seus demônios? Fagote é o nome do demônio

Koroviev-Fagot

Este personagem é o mais velho dos demônios subordinados a Woland, um demônio e cavaleiro, que se apresenta aos moscovitas como tradutor de um professor estrangeiro e ex-regente de um coro de igreja.

O sobrenome Koroviev segue o modelo do sobrenome de um personagem da história de A.K. O "Ghoul" de Tolstoi (1841) do conselheiro de estado Telyaev, que acaba por ser um cavaleiro e um vampiro. Além disso, na história de F.M. “A aldeia de Stepanchikovo e seus habitantes”, de Dostoiévski, tem um personagem chamado Korovkin, muito parecido com o nosso herói. Seu segundo nome vem do nome do instrumento musical fagote, inventado por um monge italiano. O Koroviev-Fagot tem algumas semelhanças com o fagote - um tubo longo e fino dobrado em três. O personagem de Bulgakov é magro, alto e em servilismo imaginário, ao que parece, pronto para se dobrar três vezes diante de seu interlocutor (para então prejudicá-lo com calma).

Aqui está o seu retrato: “...um cidadão transparente de aparência estranha, Na sua cabecinha há um boné de jóquei, uma jaqueta curta xadrez..., um cidadão de uma altura de uma braça, mas estreito nos ombros, incrivelmente magro, e seu rosto, observe, é zombeteiro”; “...seu bigode parece penas de galinha, seus olhos são pequenos, irônicos e meio bêbados.”

Koroviev-Fagot é um demônio que emergiu do ar abafado de Moscou (o calor sem precedentes para maio na época de seu aparecimento é um dos sinais tradicionais da aproximação de espíritos malignos). O capanga de Woland, apenas quando necessário, coloca vários disfarces: um regente bêbado, um cara, um vigarista esperto, um tradutor sorrateiro de um estrangeiro famoso, etc. Somente no último vôo Koroviev-Fagot se torna o que realmente é - um sombrio demônio, um cavaleiro Fagote, que conhece o valor das fraquezas e virtudes humanas não pior do que seu mestre.

Azazello

O nome Azazello foi formado por Bulgakov a partir do nome Azazel do Antigo Testamento. Este é o nome do herói negativo do livro de Enoque, no Antigo Testamento, um anjo caído que ensinou as pessoas a fazer armas e joias.

Bulgakov provavelmente se sentiu atraído pela combinação de sedução e assassinato em um personagem. É para o sedutor insidioso que levamos Azazello Margarita durante seu primeiro encontro no Alexander Garden: “Esse vizinho acabou sendo baixo, vermelho-fogo, com presa, em cueca engomada, em terno listrado de boa qualidade, em patente sapatos de couro e chapéu-coco na cabeça. “Absolutamente cara de ladrão!” - pensou Margarita"

Mas a principal função de Azazello no romance está relacionada à violência. Ele expulsa Styopa Likhodeev de Moscou para Yalta, expulsa o tio Berlioz do apartamento ruim e mata o traidor Barão Meigel com um revólver.

Azazello também inventou o creme que dá para Margarita. O creme mágico não só torna a heroína invisível e capaz de voar, mas também lhe dá uma nova beleza de bruxa.

No epílogo do romance, esse anjo caído aparece diante de nós com uma nova roupagem: “Voando ao lado de todos, brilhando com o aço de sua armadura, estava Azazello. A lua também mudou de rosto. A presa absurda e feia desapareceu sem deixar vestígios, e o olho torto revelou-se falso. Os dois olhos de Azazello eram iguais, vazios e pretos, e seu rosto estava branco e frio. Agora Azazello estava voando em sua verdadeira forma, como um demônio do deserto sem água, um demônio assassino.”

Desta vez falaremos sobre um cavaleiro sem nome vestido de roxo escuro, que ocasionalmente teve a ideia de se chamar Koroviev, embora também fosse chamado de Fagot, que obviamente não era seu nome verdadeiro, mas estava associado à sua ocupação anterior. .. sim, era ele - com uma vestimenta xadrez de bobo da corte e um pincenê rachado, ele estava trabalhando em seus séculos de serviço ao Príncipe das Trevas por ter feito uma piada de mau gosto uma vez. O cavaleiro que nunca sorriu...

Quem poderia ser?

“A noite tomou conta da cavalgada, caiu sobre ela e lançou manchas brancas de estrelas aqui e ali no céu triste.

A noite adensou-se, voou por perto, agarrou os que saltavam pelas capas e, arrancando-os dos ombros, expôs os enganos. E quando Margarita, soprada pelo vento fresco, abriu os olhos, viu como mudava a aparência de todos que voavam em direção ao seu objetivo. Quando a lua carmesim e cheia começou a emergir da orla da floresta para encontrá-los, todos os enganos desapareceram, as roupas instáveis ​​​​da bruxa caíram no pântano e se afogaram nas brumas.

É improvável que Koroviev-Fagot, um autoproclamado tradutor de um consultor misterioso que não precisava de nenhuma tradução, fosse agora reconhecido como aquele que voava diretamente ao lado de Woland, à direita da namorada do mestre. No lugar daquele que, com roupas esfarrapadas de circo, saiu das Colinas dos Pardais com o nome de Koroviev-Fagot, agora galopava, tocando silenciosamente a corrente dourada das rédeas, um cavaleiro roxo escuro com o rosto mais sombrio e nunca sorridente. Ele apoiou o queixo no peito, não olhou para a lua, não estava interessado na terra abaixo dele, estava pensando em algo próprio, voando ao lado de Woland.

Por que ele mudou tanto? - Margarita perguntou baixinho enquanto o vento soprava de Woland.

“Certa vez, este cavaleiro fez uma piada de mau gosto”, respondeu Woland, virando o rosto para Margarita com um olhar ardente e silencioso, “seu trocadilho, que ele fez ao falar sobre luz e trevas, não era inteiramente bom”. E depois disso o cavaleiro teve que brincar um pouco mais e por mais tempo do que esperava. Mas hoje é a noite em que as contas serão acertadas. O cavaleiro pagou sua conta e fechou!”

Fagote.

Voltemo-nos para a pesquisa de I. L. Galinskaya, autor de uma pequena publicação “Riddles of Famous Books” Moscou. "Ciência" 1986.

“O complexo de significados do dicionário do moderno lexema francês “fagot” (“feixe de galhos”) perdeu sua relação com um instrumento musical - literalmente “feixe de flautas” (“fagote” é “fagote” em francês) - e entre esses significados existem unidades fraseológicas como “ktrehabillé commeunefagot” (“ser como um feixe de lenha”, ou seja, vestir-se sem gosto) e “sentirlefagot” ( “dar por heresia”, ou seja, dar pelo fogo, com feixes de ramos para o fogo). Parece-nos que Bulgakov não ignorou a palavra francesa cognata “fagotin” (bobo da corte) relacionada ao lexema “bicha”.

Claro que ele é um bobo da corte, claro que está vestido de mau gosto - seu terno xadrez, que lhe cai absurdamente, seu pincenê rachado e muito mais, e claro que foi ele - um velho bando de flautas - que repetidamente mostrou talento musical no romance:

“O comportamento bufão e o envolvimento de Koroviev-Fagot com a música (vocal) são indicados já no início do romance, quando, ao conhecer Berlioz, ele pede “um quarto de litro... para melhorar... ao primeiro regente!” E no meio do romance, Koroviev como “proeminente especialista na organização de círculos de coro” é recomendado a seus subordinados pelo chefe do ramo de entretenimento da cidade, após o que o “mestre de coro especialista” gritou:

“— Do-mi-sol-do! - tirou os mais tímidos de trás dos armários, onde tentavam fugir do canto, disse a Kosarchuk que ele tinha ouvido perfeito, choramingou, choramingou, pediu respeito ao velho cantor-regente, bateu os dedos com um diapasão, implorando-lhe para atacar “O Mar Glorioso”.

Eles trovejaram. E eles trovejaram gloriosamente. Checkered realmente entendia seu negócio. Terminei o primeiro verso. Aqui o regente se desculpou e disse: “Vou demorar um minuto!” - e... desapareceu "" (I.L. Galinskaya, "Enigmas de livros famosos" Moscou. "Ciência" 1986.)

Então, onde na nossa história podemos encontrar uma tradição musical que organize certos círculos de “canto coral”, cheirando a heresia, queimados como um feixe de lenha no fogo da Inquisição? Olhemos para trás séculos, nomeadamente 8 séculos. Séculos XII-XIII à Provença, época da difusão da heresia albigense, quando os últimos trovadores do Languedoc glorificaram o passado lendário, resistindo ao advento de novos tempos e a uma nova formação social e religiosa.

"Aqui, no entanto, no interesse de uma análise mais aprofundada do romance, devemos abordar brevemente alguns dos eventos trágicos e sangrentos da era da heresia albigense, que ocorreu em 1209-1229, isto é, durante as cruzadas declaradas pelo Papa Inocêncio III contra os albigenses. A razão para eles foi o assassinato do legado papal Pedro de Castelnau. Foi cometido por um dos associados próximos do líder dos hereges, o conde Raymond VI de Toulouse. Consistindo principalmente da cavalaria do norte da França , o exército dos cruzados sob a liderança do conde Simon de Montfort lidou com os hereges da maneira mais brutal, especialmente porque o exército católico esperava lucrar às custas das cidades ricas do Languedoc, e Montfort, em particular, foi prometido os bens do papa excomungado, Raymond VI.

Só na cidade de Béziers, pelo menos quinze mil pessoas foram mortas pelos cruzados. Reza a lenda que, tendo invadido Béziers, os cavaleiros católicos perguntaram ao legado papal Arnold Amalrich qual dos habitantes da cidade deveria ser morto. "Matar todos! "- disse o legado, "Deus reconhecerá os seus." Montfort não foi menos feroz, que certa vez ordenou não apenas cegar cem mil hereges, mas também cortar seus narizes."

"O tema da luz e das trevas, por exemplo, foi frequentemente abordado pelos trovadores da Provença. Guillem Figueira (1215 - ca. 1250) amaldiçoou a igreja de Roma numa das suas sirventas precisamente porque os servos papais roubaram a luz do mundo com discursos astutos. Que os monges católicos mergulharam a terra em trevas profundas, escreveu outro famoso trovador, Peire Cardenal (c. 1210 - final do século XIII).

Portanto, tivemos um palpite que, numa primeira aproximação, pode ser formulado da seguinte forma: o cavaleiro de Bulgakov remonta aos cavaleiros trovadores dos tempos albigenses? E permanece sem nome porque se desconhece o nome do autor da obra épica mais famosa daquela época - o poema heróico “Canção da Cruzada Albigense”, que também, como será mostrado mais adiante, apresenta o tema da luz e das trevas?

"O que se sabe, porém, sobre o criador do poema? ​​Existem duas versões: ou o poema foi inteiramente composto por um trovador, escondido sob o pseudônimo de Guille de Tudela, ou ele criou apenas a primeira parte do poema, e a os dois restantes foram escritos com não menos habilidade por uma pessoa anônima - outro notável poeta do século XIII. Todas as informações sobre o autor (ou autores) do poema só podem ser obtidas a partir de seu texto. Este é um cavaleiro-trovador albigense, um participante das batalhas com os cruzados, por isso esconde seu nome verdadeiro, temendo a Inquisição.Ele se autodenomina aluno do mago Merlin, um geomante que pode ver o oculto e prever o futuro (e previu, em particular, a tragédia do Languedoc), bem como um necromante capaz de convocar os mortos e conversar com eles" (IL Galinskaya, "Enigmas de livros famosos" Moscou. "Ciência" 1986.)

A “empregada” Gella pergunta ao recém-chegado o que ele quer.

“Preciso ver o artista cidadão.

- Como? Então, ele mesmo?

“Ele”, respondeu o barman com tristeza.

“Vou perguntar”, disse a empregada, aparentemente hesitante, e, abrindo a porta do escritório do falecido Berlioz, relatou: “Cavaleiro, apareceu aqui um homenzinho que diz que precisa de um senhor”.

“Deixe-o entrar”, a voz quebrada de Koroviev veio do escritório.

“Quanto você economiza?

A pergunta foi feita em tom simpático, mas ainda assim tal pergunta não pode deixar de ser considerada indelicada. O barman hesitou.

“Duzentos e quarenta e nove mil rublos em cinco caixas econômicas”, respondeu uma voz embargada da sala ao lado, “e duzentas dezenas de ouro debaixo do chão em casa”.

O barman parecia preso ao seu banco.

“Bem, é claro, esta não é a quantia”, disse Woland condescendentemente ao seu convidado, “embora, a propósito, você também não precise dela”. Quando você vai morrer?

Neste momento o barman ficou indignado.

“Isso não é do conhecimento de ninguém e não diz respeito a ninguém”, respondeu ele.

“Bem, sim, não se sabe”, a mesma voz vulgar foi ouvida no escritório, “pense, o binômio de Newton!” Ele morrerá nove meses depois, em fevereiro do próximo ano, de câncer de fígado na clínica da Primeira Universidade Estadual de Moscou, na quarta enfermaria.

O barman ficou com o rosto amarelo.

“Nove meses”, pensou Woland pensativo. - Duzentos e quarenta e nove mil... Isso dá um total de vinte e sete mil por mês? Não é suficiente, mas é suficiente para uma vida modesta. E mesmo essas dezenas.

“Não será possível vender dezenas”, interveio a mesma voz, arrepiando o coração do barman, “após a morte de Andrei Fokich, a casa será imediatamente demolida e dezenas serão imediatamente enviadas para o Banco do Estado”.

Assim, Koroviev-Fagot, também conhecido como cavaleiro sem nome, é capaz de ver o oculto e prever o futuro. Além disso (isso já é indicado pela cena do baile de Satanás), ele não é menos conhecedor, por assim dizer, dos assuntos do além-túmulo, pois conhece todos os meandros de cada um dos convidados sobre sua existência terrena e sobrenatural. .

“Certa vez, este cavaleiro fez uma piada de mau gosto”, respondeu Woland, virando o rosto para Margarita com um olhar silenciosamente ardente, “seu trocadilho, que ele fez ao falar sobre luz e trevas, não era inteiramente bom

"Mas e aquele infeliz trocadilho sobre luz e trevas para o cavaleiro de Bulgakov, que Woland contou a Margarita? Acreditamos que também o encontramos na "Canção da Cruzada Albigense" - no final da descrição da morte do líder de os cruzados durante o cerco de Toulouse - o sangrento conde Simon de Montfort. Este último em algum momento acreditou que a cidade sitiada estava prestes a ser tomada. “Mais um ataque e Toulouse é nossa!” - exclamou e deu ordem para reorganizar as fileiras dos atacantes antes de um ataque decisivo. Mas justamente durante a pausa causada por esta reorganização, os guerreiros albigenses ocuparam novamente as paliçadas e os locais deixados pelas máquinas de atirar pedras. E quando os cruzados foram ao ataque, foram recebidos por uma saraivada de pedras e flechas ". O irmão de Montfort, Guy, que estava nas primeiras filas perto da estepe da fortaleza, foi ferido por uma flecha na lateral. Simon correu até ele, mas não percebeu que ele estava bem embaixo de uma máquina de atirar pedras. Uma das pedras atingiu-o na cabeça com tanta força que perfurou seu capacete e o esmagou.

A morte de Montfort causou terrível desânimo no acampamento dos cruzados. Mas na Toulouse sitiada ela foi saudada com júbilo tempestuoso, porque os albigenses não tinham inimigo mais odiado e mais perigoso do que ele! Não é por acaso que o autor da “Canção da Cruzada Albigense” relatou:

Atotzcelsdela vila, carenSymosmoric,

Venc aitals aventura que 1"escurs esclarzic.

(Em todos na cidade, desde que Simon morreu,

Tanta felicidade desceu que a luz foi criada das trevas).

Infelizmente, o trocadilho “1”escursesclarzic” (“da escuridão foi criada a luz”) não pode ser transmitido adequadamente em russo. Em provençal, do ponto de vista do jogo fonético, “1”escursesclarzic” soa bonito e muito elegante. Portanto, o trocadilho do cavaleiro púrpura escuro sobre a luz e as trevas “não era muito bom” (avaliação de Woland), não na forma, mas no significado. E, de fato, de acordo com os dogmas albigenses, as trevas são uma região completamente separada da luz e, portanto, a luz não pode ser criada a partir das trevas, assim como o deus da luz não pode ser criado a partir do príncipe das trevas. É por isso que, em termos de conteúdo, o trocadilho “1"escursesclarzic” poderia igualmente não servir nem às forças da luz nem às forças das trevas." (I.L. Galinskaya, “Enigmas de livros famosos” Moscou. “Ciência” 1986.)

Cavaleiro em roxo escuro.

"O historiador francês do século XIX. Napoleão Peyra, que estudou a luta da Roma católica com os albigenses a partir de manuscritos da época, relata no livro “História dos Albigenses” que no manuscrito que contém as canções do cavaleiro-trovador Cadenet, que fazia parte da comitiva de um dos

Historiador francês do século XIX. Napoleão Peyra, que estudou a luta da Roma católica com os albigenses a partir dos manuscritos da época, relata no livro “História dos Albigenses” que no manuscrito contendo as canções do cavaleiro-trovador Cadenet, que estava na comitiva de um de

Líderes albigenses, descobriu na vinheta da letra maiúscula uma imagem do autor com vestido roxo.

Bulgakov pôde ler a obra de N. Peyre, contendo esta mensagem, na Biblioteca Lenin (está lá até hoje). Sabemos que o escritor recorreu frequentemente aos serviços do dicionário enciclopédico Brockhaus-Efron, que sempre teve à mão. E ali, no artigo “Os Albigenses”, há uma referência a esta obra particular de Peyre (aliás, bem como à “Canção da Cruzada Albigense”). Surge a pergunta: a cor do traje do trovador Cadenet, de que falou N. Peyra, não poderia ser depositada na memória de Bulgakov e concretizada no epíteto “roxo escuro”? (I.L. Galinskaya, “Riddles of Famous Books” Moscou. “ Ciência” 1986.)

O mesmo Peira, detendo-se nas características artísticas da “Canção da Cruzada Albigense”, observa que o coração do criador do poema, como o coração da pátria do poeta, “chora um grito imortal”. Quando a heresia albigense foi destruída e as terras da Provença foram devastadas e devastadas, os trovadores criaram as chamadas canções de lamento sobre a morte “das pessoas mais musicais, mais poéticas e mais cavalheirescas do mundo”. Uma dessas canções - o lamento do trovador Bernard Sicart de Marvejols - é citada (ou usada como epígrafe) pelos autores de muitas obras sobre a história das guerras albigenses: “É com profunda tristeza que escrevo esta triste sirventa . Oh meu Deus! Quem expressará meu tormento! Afinal, pensamentos deploráveis ​​me mergulham em uma melancolia desesperadora. Não consigo descrever nem minha dor nem minha raiva... Estou sempre furioso e com raiva; Gemo à noite, e meu gemido não cessa, mesmo quando o sono me domina. Onde quer que eu esteja, em todos os lugares, ouço os irmãos da corte gritando humilhantemente aos franceses: “Senhor!” Os franceses só têm pena se sentirem o cheiro de uma presa! Ah, Toulouse e Provença! E a terra de Agen! Béziers e Carcassonne! Como eu te vi! Como eu vejo você!"

Como o próprio Bulgakov se sentia em relação à poesia dos trovadores e ele realmente teve alguma coisa a ver com isso?

A resposta a esta pergunta é simples!

Na poesia dos trovadores, o termo “coblas capfinidas” denotava uma das formas estróficas. Obrigou o poeta a conectar o primeiro verso de uma nova estrofe com o último verso da anterior usando o método de repetição (ou a chamada “repetição em captura”). É exatamente assim que as estrofes da segunda e terceira partes da “Canção da Cruzada Albigense” estão vinculados (enquanto na primeira parte é usado um cânone diferente - “coblas capcaudadas”, segundo o qual o início de uma nova estrofe deveria repetir apenas a rima do último verso da anterior um).

É esse estilo que encontramos em Bulgakov em seu romance “O Mestre e Margarita”.

Então, Fagot é um cavaleiro-trovador, autor da “Canção da Cruzada Albigense”, escondendo seu nome verdadeiro para fins de conspiração? Algo ainda não foi dito... A saber: por que, para uma piada de mau gosto, o cavaleiro teve que cumprir um serviço tão longo com o Príncipe das Trevas e, de acordo com os materiais apresentados, com o senhor élfico?

Um dia me deparei com a informação de que existia uma lenda tão antiga que um cavaleiro fez uma piada de mau gosto e, para isso, teve que servir a rainha élfica por algum tempo. É possível que esta misteriosa história de um cavaleiro de roxo escuro tenha vindo do passado lendário do romance “O Mestre e Margarita”? Mas escreverei sobre isso mais tarde.

"Mas hoje é a noite em que as contas são acertadas. O cavaleiro pagou sua conta e fechou-a!" Sorria, cavaleiro sem nome... Ainda não é noite!

Koroviev Fagot 15 de junho de 2014

Koroviev-Fagot é o mais velho dos demônios subordinados a Woland, um demônio e cavaleiro, que se apresenta aos moscovitas como tradutor de um professor estrangeiro e ex-regente de um coro de igreja.

A segunda parte do nome, Fagote, é considerada por muitos o nome de um instrumento musical. Dizem que o herói se parece com um fagote - alto, magro e de ombros estreitos. No entanto, existe uma versão mais elegante: I. Galinskaya acredita que o nome “Fagote” estava associado não tanto a um instrumento musical, mas à palavra “herege”: “Bulgakov combinou nele duas palavras multilíngues: o russo “fagote ” e o francês “fagot”, e entre os significados do lexema francês “fagot” (“feixe de ramos”), ela nomeia uma unidade fraseológica como “sentir le fagot” (“dar com heresia”, isto é, para dar junto ao fogo, com feixes de galhos para o fogo).

O protótipo original do cavaleiro Fagote aqui foi, com toda a probabilidade, o solteirão Sansão Carrasco, um dos personagens principais da dramatização de Bulgakov do romance “Dom Quixote” (1605-1615) de Miguel de Cervantes (1547-1616).

Sansão Carrasco do artista Jesus Barranco e Alexander Abdulov, à imagem de Fagote.

Sanson Carrasco, tentando obrigar Dom Quixote a voltar para casa, para seus parentes, aceita o jogo que iniciou, se faz passar pelo Cavaleiro da Lua Branca, derrota em duelo o Cavaleiro da Imagem Dolorosa e obriga o derrotado a prometer voltar para a família dele. Porém, Dom Quixote, ao voltar para casa, não consegue sobreviver ao colapso de sua fantasia, que para ele se tornou a própria vida, e morre. Dom Quixote, cuja mente ficou turva, expressa o princípio brilhante, a primazia do sentimento sobre a razão, e o solteirão erudito, simbolizando o pensamento racional, comete um ato sujo, contrário às suas intenções. É possível que tenha sido o Cavaleiro da Lua Branca quem foi punido por Woland com séculos de bufonaria forçada por sua trágica piada sobre o Cavaleiro da Imagem Triste, que culminou na morte do nobre fidalgo.

No último vôo, o bufão Koroviev se transforma em um sombrio cavaleiro roxo escuro com um rosto nunca sorridente.

“No lugar daquele que, com roupas esfarrapadas de circo, deixou as Colinas dos Pardais com o nome de Koroviev-Fagot, agora galopava, tocando silenciosamente a corrente dourada das rédeas, um cavaleiro roxo escuro com o rosto mais sombrio e nunca sorridente. Ele apoiou o queixo no peito, não olhou para a lua, não estava interessado na terra abaixo dele, estava pensando em algo próprio, voando ao lado de Woland.
- Por que ele mudou tanto? – Margarita perguntou baixinho enquanto o vento soprava de Woland.
“Certa vez, este cavaleiro fez uma piada de mau gosto”, respondeu Woland, virando o rosto para Margarita com um olhar ardente e silencioso, “seu trocadilho, que ele fez ao falar sobre luz e trevas, não era inteiramente bom”. E depois disso o cavaleiro teve que brincar um pouco mais e por mais tempo do que esperava. Mas hoje é a noite em que as contas serão acertadas. O cavaleiro pagou sua conta e fechou!” MA Bulgakov "O Mestre e Margarita"

Não é este o mesmo cavaleiro que está agora no nicho da casa número 35 em Arbat?

Ele não se interessa pela vaidade terrena, e não olha para o céu, pensa nos seus... Foi assim que Bulgakov o viu, foi assim que a voadora Margarita o viu, é assim que o vemos em nosso tempo . Eternamente imóvel e pensativo, ele olha para o vazio. Koroviev-Fagot não em nossa aparência habitual de bufão, mas em sua aparência real. Mikhail Bulgakov sem dúvida conhecia esse cavaleiro e o via com frequência quando ia ao Teatro Vakhtangov para apresentações e durante a produção de sua peça “Apartamento de Zoyka”.

A. Abdulov como Koroviev.

Um homem esguio de terno xadrez. Pátio de Bulgakov. rua. Exército Soviético, 13

Koroviev e Behemoth em M.Molchanovka.

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ex-regente, tradutor de um consultor estrangeiro

No futuro, o papel de Fagot está associado principalmente a “trabalho sujo” e “truques” - ele tenta desviar Ivan Bezdomny, que persegue a comitiva de Woland, dá ao presidente da associação habitacional Bosom um suborno em rublos, que então magicamente se transforma em dólares, junto com Azazello ele o acompanha para fora de um apartamento ruim, Styopa Likhodeev, e depois tio de Berlioz Poplavsky, ocupa o público durante uma apresentação no Variety Theatre. O autor dedica um dos últimos capítulos do romance às “aventuras” de Koroviev e seu pajem Behemoth, durante as quais incendiaram a casa de Torgsin e Griboyedov.

Durante o grande baile de Satanás, Fagot, junto com Hippopotamus e a Rainha Margot, cumprimenta os convidados e depois dá a Woland um copo cheio com o sangue do Barão Meigel.

Na cena do último vôo, Fagot aparece como um cavaleiro roxo escuro com um rosto eternamente sombrio. Segundo Woland, Fagot esteve condenado a brincar por muitos séculos por causa de um trocadilho malsucedido sobre Luz e Trevas, que ele compôs durante seu raciocínio.

É improvável que agora reconheçam Koroviev-Fagot, um autoproclamado tradutor de um consultor misterioso que não precisa de nenhuma tradução. <...> No lugar daquele que, com roupas esfarrapadas de circo, saiu das Colinas dos Pardais com o nome de Koroviev-Fagot, agora galopava, tocando silenciosamente a corrente dourada das rédeas, um cavaleiro roxo escuro com o rosto mais sombrio e nunca sorridente. Ele apoiou o queixo no peito, não olhou para a lua, não estava interessado na terra abaixo dele, estava pensando em algo próprio, voando ao lado de Woland.

Não houve nada de assustador ou abrupto neste despertar relativamente lento.
Seus últimos dias e horas passaram como de costume e com simplicidade. E a princesa Marya e Natasha, que não saíram do seu lado, sentiram isso. Eles não choraram, não estremeceram e, ultimamente, eles próprios sentindo isso, não andaram mais atrás dele (ele não estava mais lá, ele os deixou), mas atrás da lembrança mais próxima dele - seu corpo. Os sentimentos de ambos eram tão fortes que o lado externo e terrível da morte não os afetou, e eles não acharam necessário ceder à dor. Não choravam nem na frente dele nem sem ele, mas nunca falavam dele entre si. Eles sentiram que não conseguiam colocar em palavras o que entendiam.
Ambos o viram afundar cada vez mais, lenta e calmamente, longe deles em algum lugar, e ambos sabiam que era assim que deveria ser e que era bom.
Ele foi confessado e comungado; todos vieram se despedir dele. Quando o filho foi trazido até ele, ele aproximou os lábios dele e se virou, não porque se sentisse ofendido ou arrependido (a princesa Marya e Natasha entendiam isso), mas apenas porque acreditava que isso era tudo o que era exigido dele; mas quando lhe disseram para abençoá-lo, ele fez o que era exigido e olhou em volta, como se perguntasse se algo mais precisava ser feito.
Quando aconteceram as últimas convulsões do corpo abandonado pelo espírito, a princesa Marya e Natasha estavam aqui.
- Está acabado?! - disse a princesa Marya, depois de seu corpo ficar imóvel e frio na frente deles por vários minutos. Natasha se aproximou, olhou nos olhos mortos e correu para fechá-los. Ela os fechou e não os beijou, mas beijou o que era sua lembrança mais próxima dele.
"Onde ele foi? Onde ele está agora?.."

Quando o corpo vestido e lavado estava em um caixão sobre a mesa, todos se aproximaram dele para se despedir e todos choraram.
Nikolushka chorou de dolorosa perplexidade que dilacerou seu coração. A condessa e Sonya choraram de pena de Natasha e de ele não existir mais. O velho conde gritou que em breve teria de dar o mesmo passo terrível.
Natasha e a princesa Marya também choravam agora, mas não choravam de dor pessoal; eles choraram pela emoção reverente que tomou conta de suas almas diante da consciência do simples e solene mistério da morte que ocorreu diante deles.

A totalidade das causas dos fenômenos é inacessível à mente humana. Mas a necessidade de encontrar razões está embutida na alma humana. E a mente humana, sem se aprofundar na inumerabilidade e na complexidade das condições dos fenômenos, cada um dos quais separadamente pode ser representado como uma causa, agarra a primeira e mais compreensível convergência e diz: esta é a causa. Nos acontecimentos históricos (onde o objeto de observação são as ações das pessoas), a convergência mais primitiva parece ser a vontade dos deuses, depois a vontade daquelas pessoas que estão no lugar histórico mais proeminente - os heróis históricos. Mas basta mergulhar na essência de cada acontecimento histórico, ou seja, nas atividades de toda a massa de pessoas que participaram do acontecimento, para se convencer de que a vontade do herói histórico não só não orienta as ações de as massas, mas é ele próprio constantemente guiado. Parece que compreender o significado de um evento histórico de uma forma ou de outra é a mesma coisa. Mas entre o homem que diz que os povos do Ocidente foram para o Oriente porque Napoleão o queria, e o homem que diz que isso aconteceu porque tinha que acontecer, existe a mesma diferença que existia entre as pessoas que argumentavam que a terra permanece firme e os planetas se movem ao seu redor, e aqueles que disseram que não sabem onde a Terra repousa, mas sabem que existem leis que regem o movimento dela e de outros planetas. Não há e não pode haver razões para um acontecimento histórico, exceto a causa única de todas as razões. Mas existem leis que regem acontecimentos, em parte desconhecidos, em parte tateados por nós. A descoberta dessas leis só é possível quando renunciamos completamente à busca das causas na vontade de uma pessoa, assim como a descoberta das leis do movimento planetário só se tornou possível quando as pessoas renunciaram à ideia da afirmação de a Terra.

Após a Batalha de Borodino, a ocupação de Moscou pelo inimigo e seu incêndio, os historiadores reconhecem o episódio mais importante da Guerra de 1812 como o movimento do exército russo de Ryazan para a estrada de Kaluga e para o campo de Tarutino - o chamado marcha de flanco atrás de Krasnaya Pakhra. Os historiadores atribuem a glória deste feito engenhoso a vários indivíduos e discutem sobre a quem, de fato, ele pertence. Mesmo os historiadores estrangeiros, mesmo os franceses, reconhecem a genialidade dos comandantes russos quando falam sobre esta marcha de flanco. Mas é muito difícil entender por que os escritores militares, e todos depois deles, acreditam que esta marcha de flanco é uma invenção muito cuidadosa de alguém que salvou a Rússia e destruiu Napoleão. Em primeiro lugar, é difícil compreender onde reside a profundidade e a genialidade deste movimento; pois para adivinhar que a melhor posição do exército (quando não é atacado) é onde há mais comida, não é necessário muito esforço mental. E todos, mesmo um menino estúpido de treze anos, poderiam facilmente adivinhar que em 1812 a posição mais vantajosa do exército, após a retirada de Moscou, era na estrada de Kaluga. Assim, é impossível compreender, em primeiro lugar, por que conclusões os historiadores chegam ao ponto de ver algo de profundo nesta manobra. Em segundo lugar, é ainda mais difícil compreender exactamente o que os historiadores vêem como a salvação desta manobra para os russos e a sua natureza prejudicial para os franceses; pois esta marcha de flanco, sob outras circunstâncias anteriores, acompanhantes e subsequentes, poderia ter sido desastrosa para os russos e salutar para o exército francês. Se a partir do momento em que este movimento ocorreu, a posição do exército russo começou a melhorar, então não se segue daí que este movimento tenha sido a razão para isso.
Esta marcha de flanco não só não poderia ter trazido quaisquer benefícios, mas poderia ter destruído o exército russo se outras condições não tivessem coincidido. O que teria acontecido se Moscou não tivesse pegado fogo? Se Murat não tivesse perdido os russos de vista? Se Napoleão não estivesse inativo? E se o exército russo, a conselho de Bennigsen e Barclay, tivesse lutado em Krasnaya Pakhra? O que teria acontecido se os franceses tivessem atacado os russos quando estes atacavam Pakhra? O que teria acontecido se Napoleão tivesse posteriormente abordado Tarutin e atacado os russos com pelo menos um décimo da energia com que atacou em Smolensk? O que teria acontecido se os franceses tivessem marchado sobre São Petersburgo?.. Com todas essas suposições, a salvação de uma marcha de flanco poderia se transformar em destruição.
Em terceiro lugar, e o mais incompreensível, é que as pessoas que estudam história deliberadamente não querem ver que a marcha de flanco não pode ser atribuída a nenhuma pessoa, que ninguém jamais a previu, que esta manobra, tal como a retirada em Filyakh, em o presente, nunca foi apresentado a ninguém na sua totalidade, mas passo a passo, acontecimento a acontecimento, momento a momento, fluiu de um número incontável de condições muito diversas, e só então foi apresentado em toda a sua totalidade, quando foi concluído e tornou-se o passado.

Não apenas os personagens principais têm origens misteriosas. São descritos personagens de aparência extraordinária, e os traços da imagem ficam escondidos nos capítulos do romance, esperando que o leitor decifre seu passado. Entre eles está Koroviev, da comitiva.

História da criação

Muitas nuances em O Mestre e Margarita requerem esclarecimentos. O trabalho no romance começou no início da década de 1920 e continuou até a morte de Bulgakov. A primeira versão continha 160 páginas de uma história sobre Cristo e o procurador e contava como Woland enlouqueceu várias dezenas de moscovitas ao aparecer repentinamente na capital com sua extravagante comitiva. O leitmotiv de "O Mestre e Margarita" foi deliberadamente omitido. Graças a ele, a obra adquiriu posteriormente diversidade e multicamadas.

O monumento literário poderia ter um nome diferente. As opções consideradas foram “Casco do Engenheiro”, “Mago Negro”, “Príncipe das Trevas” e “Tour de Woland”. Em 1937, Bulgakov decidiu chamar o livro de “O Mestre e Margarita”. Durante a vida do escritor, não foi concluído e publicado. O árduo trabalho de edição e divulgação do livro foi realizado por sua esposa.

Romance "O Mestre e Margarita"

Citações do livro viraram aforismos, mas o mais famoso: “Manuscritos não queimam!” apareceu por um motivo. Na primavera de 1930, devido à pressão pública e à sua própria insatisfação com o resultado de seu trabalho, Bulgakov queimou a primeira versão do livro. O mestre repetirá a ação do escritor e será pego. Woland restaurará seus manuscritos.

Bulgakov continuará a trabalhar dois anos após o incidente. Em 1940, ele não conseguia mais se movimentar por motivo de doença, mas ainda levava os ditados para sua esposa, sua assistente-chefe e editora. As edições levaram vinte longos anos. A obra foi publicada graças à viúva de Bulgakov.

Os editores recusaram-se a imprimir o manuscrito, explicando que o trabalho era inoportuno. Para uma era conservadora, o romance era progressista e de pensamento livre. O livro foi publicado em 1967-68 na revista Moscou. Muitos episódios foram editados e encurtados, e alguns foram eliminados. Entre as passagens retiradas estão os monólogos de Woland, uma descrição do baile e uma caracterização de Margarita. O livro foi publicado pela própria editora Posev. O livro foi publicado na íntegra pela primeira vez na Alemanha em 1969. Na União Soviética, tornou-se disponível publicamente em 1973.

A imagem de Koroviev, personagem secundário da obra, pertence às tradições do misticismo literário. O protótipo do herói pode ser encontrado na obra “Ghoul”, onde o vereador de estado Telyaev tinha sobrenome semelhante. Bulgakov chamou Koroviev com o estranho nome de Fagot e deu-lhe o status de cavaleiro. A dualidade do personagem pode ser vista ao longo do romance. Para a comitiva de Woland, o curinga continua sendo Bicha, mas se transforma em Koroviev ao se encontrar com os moscovitas. Qual nome é relevante para um cavaleiro das trevas?

O filólogo Stenbock-Fermor, que analisou o romance em 1969, tentou compreender os meandros da imagem. Ele afirmou que Koroviev era companheiro de Satanás. Personagem passageiro, “tradutor”, desempenha um papel importante no romance. Em 1975, o pesquisador Yovanovitch caracterizou Koroviev como um herói relacionado aos companheiros filosofantes de Woland.

O fagote Koroviev é um representante da força demoníaca. Assistente de Woland, detém o título de cavaleiro e personifica o diabo. Os moscovitas têm certeza de que Koroviev é tradutor de um professor de origem estrangeira. Anteriormente, ele teria sido diretor de um coro de igreja.

Existem várias opções de onde veio seu nome. Foi sugerido que a imagem está associada aos heróis de “A Aldeia de Stepanchikovo”. Personagens chamados Korovkins têm a mesma relação com Fagot que alguns cavaleiros de obras de diferentes épocas e autores.

Alguns amigos de Bulgakov insistiram que o protótipo da imagem de Koroviev era um conhecido do escritor, o mecânico Ageich. O bêbado e hooligan disse repetidamente a Bulgakov que em sua juventude ele participou de um coro de igreja.

"Mestre e Margarita"

O nome Fagot foi dado ao herói por um motivo. Sua aparência lembra uma ferramenta dobrável. O alto e magro Koroviev se dobra obsequiosamente na frente de seu oponente para depois fazer algo desagradável.

Os pesquisadores acreditam que a comitiva de Woland está unida pelo hebraico. Koroviev na tradução significa próximo, - gado, - demônio.

O personagem aparece diante do público no primeiro capítulo do romance, tornando-se primeiro uma alucinação de Berlioz. Então assume corporificação física. Tendo se identificado como regente, ele leva Berlioz a cometer suicídio inconscientemente sob as rodas de um bonde. Koroviev faz o trabalho sujo, realizando acrobacias fantásticas. Ele está tentando enganar, Nikanor Ivanovich Bosoy recebe rublos de suas mãos, que se transformarão em dólares. Styopa Likhodeev se torna exilado devido aos truques de Koroviev e Azazello. Na Variety, o personagem continua fazendo truques, enganando Poplavsky e o público.

Bulgakov atribui um lugar especial no romance à interação entre Koroviev e Behemoth. O casal ateia fogo em Torgsin e na casa. Junto com Margarita, ele conhece convidados no baile de Satanás. Eles deixaram anotações no livro de visitantes da casa de Griboyedov, apresentando-se como Skabichevsky e Stravinsky, causaram comoção na loja e cada vez apareciam diante do leitor de uma forma estranha. Por exemplo, Koroviev e Azazello, depois de tirarem os fraques, sentaram-se à mesa de um apartamento ruim com um gato, criando uma impressão estranha. Koroviev personificou os truques do diabo e carregou a forte marca do demonismo na comitiva de Woland. Suas piadas eram forçadas, assim como sua aparência engraçada.

Bulgakov descreve Koroviev durante a última fuga como um cavaleiro com rosto sombrio, vestindo uma túnica roxa escura. O herói ficou pensativo e olhou para baixo, sem prestar atenção na lua. Woland explicou a transformação de Koroviev dizendo que certa vez o cavaleiro fez uma piada de mau gosto. Por isso foi agraciado com uma aparência bufônica, roupas feias e ridículas e um visual alegre. Fagote usava boné de jóquei, jaqueta xadrez leve e muito justa, calça xadrez e meias brancas. Olhos pequenos e um bigode estranho tornavam sua aparência desagradável.

Adaptações cinematográficas

O Mestre e Margarita é um romance que oferece aos diretores muitas possibilidades de interpretação e uso de efeitos especiais. Cinco filmes dedicados às aventuras de Woland e sua comitiva são considerados populares.

O primeiro filme, Pilatos e Outros, foi dirigido por Andrzej Wajda. O realizador polaco voltou-se para este tema em 1972, centrando-se no motivo bíblico, prestando homenagem à Segunda Guerra Mundial. A imagem foi uma espécie de desafio e foi proibida na Polónia. A imagem de Koroviev estava ausente.

No mesmo ano, o sérvio Alexander Petrovich realizou o filme “O Mestre e Margarita”, excluindo o enredo bíblico e focando nos acontecimentos de Moscou do romance, bem como na linha do Mestre e Margarita. Neste projeto, Koroviev foi retratado por Bata Zhivoinovich.

Em 1988-90, Maciej Wojtyszko filmou um filme em quatro partes baseado no romance de Bulgakov, aproximando-se do enredo descrito. A computação gráfica e os efeitos especiais atraíram tanto o público quanto o elenco. O papel de Koroviev foi interpretado por Janusz Michalovsky.

1994 deu o filme ao cinema soviético. Esta foi a primeira versão cinematográfica russa do livro. Após as filmagens, o filme ficou 16 anos nas prateleiras do estúdio devido a desentendimentos com os produtores e descendentes do escritor, por isso a estreia de 2011 não surtiu o efeito desejado. A imagem do Fagote foi incorporada no filme.

O artista conseguiu participar de um filme realizado por ele, mas no papel de Azazello. Koroviev apareceu na tela. O filme utilizou computação gráfica e tecnologias modernas. Artistas populares do cinema russo foram convidados para trabalhar.

Citações

Koroviev é um herói ambíguo de um romance místico. Ele dá aos leitores muitos aforismos e observações filosóficas.

“Não existe documento, não existe pessoa”, declara Koroviev, pronunciando uma frase que mais tarde se tornará imortal.

É usado para caracterizar o caos burocrático que reinou nas autoridades soviéticas e sobreviveu até hoje.

Koroviev, também conhecido como Bulgakov, responde aos críticos e pesquisadores na frase:

“Um escritor não é determinado pelo seu certificado, mas pelo que escreve! Como você sabe quais planos estão fervilhando na minha cabeça? Ou nesta cabeça?

O filósofo Koroviev muitas vezes proclama verdades eternas que não perdem relevância em nenhuma época:

“Você julga pelo processo? Nunca faça isso, precioso guardião! Você pode cometer um erro, e um erro muito grande.

É isso que torna o personagem atraente e curioso, apesar de suas características negativas.